Présentation de l'Oeil à Mémoires - vidéo

 

" Spécialiste en rien, éclectique en tout. Curiosité est un maître mot qui nourrit ma mélomanie, mes lectures, mes envies d'écrire, ma perception des films... Artisan Vidéaste passionné de théâtre. Professionnellement Comédien, metteur en scène, régisseur général, des fois même créateur lumière, tout ça dans le spectacle vivant.

Depuis des années je prends des photos, et puis un jour j'ai acheté une bonne caméra et j'ai filmé ce que je connaissais de mieux : des spectacles vivants. Des coulisses aux représentations, L'Œil se fait témoin. 

Pour la compagnie Passeurs de Mémoires avec laquelle je travaille d'abord, puis d'autres artistes côtoyés sur mon chemin qui font de la marionnette, de la chanson, de la musique, du théâtre, des lectures, des débats... Pour les uns cela se finalise en simple archive, ou petit film à diffuser sur MySpace par exemple, pour d'autre c'est la création d'un DVD de diffusion de leurs travaux artistiques afin de contacter les diffuseurs... Les projets s'accumulent... 

L'Œil se colle sur la toile, afin de se rendre visible par tous : www.loeilamemoires.net.

Ce site sera l'occasion de vous faire (re) découvrir ce que L'Œil a vu. De vous présenter ses mémoires enregistrées. De vous tenir au courant de ses battements, clignements, et lorsque soudain ça brille à l'intérieur.

L'Œil est grand ouvert pour vous proposer son regard afin d'inscrire dans les mémoires les images de vos actes artistiques, de vos coulisses, de vos rencontres, de vos échanges. Faites-lui signe, pour qu'il ouvre sa paupière chez vous !

Et Merci à Là-bas dans ton chant pour son accueil." Guillom Ledun. 

Kibélé - le 28 mai - 19h30.

Un nouvel artisan

Un nouvel artisan rejoint Là-bas dans ton chant.

Guillom Ledun et son Oeil à Mémoires ont une marque de fabrique très personnelle. Les vidéos présentées au bout du lien que vous trouverez sur cette page, vous montreront à quel point ce jeune homme a du talent et un regard très aiguisé. Ses réalisations pour la compagnie Passeurs de Mémoires dévoilent une palette très large des possibilités techniques et artistiques offertes par Guillom en tant que vidéaste.

Si vous souhaitez  le solliciter, n'hésitez pas à le contacter.

Guillom lui-même vous parlera de son travail dans un texte à venir. 

1ére soirée de présentation ''Là-bas dans ton chant'' - Au Kibélé - le mercredi 28 mai - de 19h30 à 21h30

 

 

 

 

Présentation de l'association Là-bas dans ton chant

Le mercredi 28 mai prochain - à 19h30.

Au Kibélé - Paris 10.

 

Vous pourrez y retrouver :

 

Sharon Evans, chanteuse, conteuse et musicienne, 

Dominique Motte, conteur et musicien,

Ulys,chanteur-compositeur et

Loïc Rabache,

chanteur-compositeur.

 

Concernant le développement de l'activité de coaching de scène, Marion Geoffroy sera aussi présente pour répondre à toutes vos questions, ou à celles que vous ne poserez pas ;)

 

Guillom Ledun , vidéaste et son projet L'Oeil à Mémoires, sera aussi de la partie. Il pourra vous parler de son travail, de ses envies et vous pourrez lui soumettre les vôtres...

 

L'entrée est libre - Nous démarrerons la partie contes et chanson à 19h30 précises.(2 heures pour 4)et un spectacle derrière nous à 21h30.

Nous pourrons ensuite continuer nos échanges dans le bar au-dessus.

A très bientôt,

Loïc

 

Le Kibélé

2 rue de l'échiquier 75010 PARIS
Tél. [phone]
Métro Bonne Nouvelle ou Strasbourg-Saint-Denis

Evolution et developpement

Ulys et Loïc se connaissent depuis 20 ans – des amis de 20 ans… - mais ils ne font pas de politique de haut niveau. Ils devraient donc éviter le duel fratricide à la Jacques/Edouard ;))

Depuis tant d’années, ils font séparément de la musique, de la chanson, et des tas d’autres de choses de façon très différentes, en appréciant le travail de l’autre, distant de quelques centaines de kilomètres.

Eh bien après avoir mis 20 ans à se rencontrer artistiquement, cheminement et matûrité se faisant, Ulys a proposé à Loïc – il y a 7 jours -  de l’accompagner dans sa quête chansonnesque. Ce que Loïc accueillit avec b(h)onn(h)eur.

C’est une vraie nouvelle rencontre, ce sera sûrement une vraie nouvelle histoire qui va très bientôt prendre naissance .

On vous tient au courant….

Et n'oubliez pas notre rendez-vous du 28 mai ! 

Les échanges

Comment l’association gère-t-elle cette offre de compétences ?

Un triple échange :

La base même de cette proposition repose sur l’idée de trois échanges :

- Un échange entre l’association et l’artiste - L’association propose à un artiste ''demandeur'' de bénéficier du savoir-faire de Marion dans le cas du projet ''coaching'' ou d'autres ''artisans'' pour des projets à venir. L’apport financier des artistes pour ces sessions de travail ne représentera qu’une partie du coût réel de ces sessions de travail. 

et

- Un échange entre l’association et les lieux d’accueil.

L'autre partie dûe étant reversée aux villes contre un prêt de salle, via l’association, en « nature » par l’offre d’un concert, d’une présence artistes, d’ateliers….mais aussi de développement de projets culturels, d’échanges d’expériences…

et

- Un échange entre l'association et les artisans.

 Les artisans bénéficient alors de la structure pour encadrer et supporter cette activité.

Nous abordons ailleurs les questions de facturation aux structures artistiques ou aux artistes eux-mêmes.

 

L’échange entre les salles et l’association :

Nous valorisons le coût d’une heure de travail réalisée par Marion ainsi que celui du prêt de salle consenti par le partenaire « ville ». Il s’agira des postes « dépenses ».

Le nombre de ces ''moments artistiques '' à réaliser sera défini en fonction de ce que « devra » l’artiste à l’association au prorata de ses « dépenses » en « coaching » ou ressources utilisées.

L’idée de ce fonctionnement est de pouvoir salarier Marion (ou un autre artisan) et valoriser son travail, sans tomber du tout dans une recherche financière exclusive. Pour information, Marion sera payée, entre 10% et 40% de la valeur réelle de son travail, en moyenne, au tiers. L’association prendra de son côté un pourcentage des sommes reçues. le reste sera de l'échange en artistique.

Signer des conventions de prêt de salles.

L’association signera des conventions de prêt de salles avec plusieurs partenaires – essentiellement des villes - afin de diversifier les possibilités de travail en terme d’espace (plateau – demandes différentes entre un chanteur solo et un danseur) et en terme de créneaux horaires (un jour dans une ville, l’autre jour dans une autre et /ou week-end/semaine et/ou…) ou encore de géographie (en Seine et marne pour les seines et Marnais, en Essonne pour les artistes essonniens, …).

 Echange entre les villes et l’association pour le prêt de salles contre des présences artistiques sur leurs territoires (appartements, cités, bars, jardins publics, médiathèques…).

Accompagnement d'artistes - coaching

"Mon Oeil écoute les artistes"

Accompagnement d’artistes pour le travail scénique.

Intervenante : Marion GEOFFROY

Mon parcours : Directrice de centre culturel depuis une dizaine d'années, j'ai aiguisé mon regard artistique. C'est la rencontre d'artistes, mon intérêt pour leur travail,  qui m'a amené insidieusement à accompagner des artistes  « auteur compositeurs interprètes ». Un travail patient s'est alors mis en place pour, pas à pas, aider ces  artistes à se révéler,  dépasser leur appréhension,  exprimer précisément leurs envies. Peu à peu, ensemble, nous avons interrogé et affiné les propos artistiques. Nous avons interrogé leur relation à l'espace scénique et au public. Au final j'ai servi de révélateur, ils y  ont pris du plaisir et moi aussi, d'où l'envie de poursuivre, d'aller à la rencontre d'autres univers artistiques. Ce regard particulier je propose aujourd'hui de le partager dans un pas à pas.

 

L'objectif :

L'idée : faire coller le plus possible la volonté intérieure d'un artiste à son expression extérieure. Accoucher une proposition artistique aboutie.

Pour qui :

Beaucoup d’artistes sont en demande. Leur demande porte à la fois sur la qualité de leur proposition, sur leur relation avec le public, avec l’espace, la gestion des émotions et enfin la question du sens lors d’une présentation scénique…

 La méthode :

Une écoute dynamique de la proposition artistique, avec un renvoi oral des images posées par l'artiste.

Il s'agit d'abord de faire le point sur le projet artistique, le propos défendu

Quel est le support artistique : chanson, danse, conte...

Qu'est-ce qui est dit, pourquoi, comment.

Quelles sont les émotions recherchées, les ambiances souhaitées.

Trouver un vocabulaire commun, entrer gentiment, progressivement dans l'univers artistique et intime proposé.

Interroger les textes abordés, les contenus pour en révéler la part non-maîtrisée.

Sur scène, travailler de façon dynamique : l'artiste pose une proposition, je renvoie mes ressentis et peu à peu, j'affine le travail.

 

J'interroge les propositions :

Qu'est-ce qu'être sur une scène ? Qu'est-ce qui se construit avec le public . C'est un travail de longue haleine qui demande l'instauration d'un climat de confiance, bienveillant.

Le travail est effectué par les artistes, je sers de révélateur.

L'avancée se fait au rythme de chacun.

Je formule régulièrement les avancées, les butés.

Je fais confiance au temps plus qu'à une volonté de résultat immédiat.

Je privilégie la qualité d'un travail en profondeur.

C'est un travail individuel.

 

Rythme
Le travail peut se décliner de différente manière :

Installation de rencontres régulières une fois par semaine, tout les quinze jours, une fois par mois....

Ou Travail sous la forme de mini-stage de 3 à 5 jours

Instaurer des pauses, nécessaire pour se laisser des temps de « digestion » nécessaire à l'artiste comme à moi même. Essentiellement une rencontre artistique avec une volonté commune de cheminer, de s'enrichir.

Pour cela, j’ai besoin d’un lieu adapté et de temps.

Philosophie des projets

 

Le projet global est de créer une dynamique artistique et culturelle.

Pour se faire, l'association a plusieurs moyens d'action à sa disposition :

1 - Porter des projets artistiques (chanson, musique et conte à ce jour - le spectre pourra être plus large).

2 - Aider des artistes en demande de travail de scène à se confronter à un regard extérieur - Projet d'accompagnement d'artistes (coaching)

3 - Aider ces mêmes artistes en demande de jeu à trouver des lieux d'accueil.(repérage)

4 -  Se mettre en contact avec des communes ou des villes qui possèdent des lieux équipés en scène, son, lumière et techniciens afin de leur proposer une mise à disposition de leurs équipements. Celle-ci se fera sous conditions et permettra d'éviter les montages financiers complexes. En échange de ce prêt de salles, la commune recevra des prestatons artistiques et éventuellement d'action culturelle quand ce sera possible. (échange de compétences artistes/association/lieux).

Ces 4 points forment un tout et se complètent. 

Voila pour le fond, 

A part ça, chacun de nous vous livrera bientôt des textes complets sur les démarches que nous comptons entreprendre afin de concrétiser cette entreprise.

LR

Le bureau de l'association

Un grand merci à Lucie, présidente et Jean-Noël, trésorier qui nous font confiance et nous accompagnent dans cette histoire en marche.

 

Présentation des artisans

Marion Geoffroy - guide de haute montagne ou des plateaux...accompagnement d'artistes.

 
Loïc Rabache - éponge, creuset et chauffeur (bien) accompagné.

 

Guillaume Ledun - Vie des astres. 

les principes de base

Objet :

«de soutenir la production de spectacles vivants et la production multimédia, la diffusion de spectacles vivants et la diffusion multimédia ainsi que l’édition musicale, littéraire et multimédia ;  quels que soient les moyens et supports utilisés autorisés par la loi».

 

L’association Là-bas dans ton chant a été créée afin de soutenir l’activité de compagnies et/ou de projets de spectacle vivant, dans les limites des possibilités de faisabilité de l'association... L’association va donc développer la mise sur pied de projets culturels et artistiques.

Ulys - chanteur et guitariste - Aut/comp/int

 

Ulys - Auteur, compositeur et interprète 

 

Une guitare, une voix ou l’expression des gouffres

 

Ulys est né en 1968. Il découvre la musique, par le biais du Hard-Rock, au début des années quatre-vingt. De cette fin d’enfance date son premier contact avec la guitare, instrument dont il affirmera plus tard qu’il est si amoureux, qu’il n’envisagera jamais de jouer d’un autre. Cette élection première, cet engouement initial (initiatique) explique, rétrospectivement, la démarche « exclusive » qui est la sienne : une relation à l’instrument comme l’expression aboutie d’un cheminement intérieur profond. La recherche intime et solitaire d’un accès à soi-même par ce dialogue voix-instrument.

 Il en fallut des aventures de groupes et des projets collectifs, plaisants ou non, enrichissants parfois, toujours frustrants et acculant de fait à une « discipline » où le moi, sans cesser de s’exprimer, doit mettre sa voix en sourdine pour  laisser de l’espace aux  autres.
Aucune déception, aucun regret n’accompagnent ces expériences passées. Elles servent de base, a contrario, à une recherche plus décidée encore, d’un chemin personnel. Et toute la richesse de la musique d’Ulys réside bel et bien dans ce grand plongeon, cette immersion intérieure dans l’inconnu (ou le « trop connu ») de soi, qui entrave, qui inhibe.
Cette appréhension, par les mots, de ce qui le fait être ce qu’il est, pour autant, ne se réduit pas à l’expression narcissique d’un moi envahissant et pleurnichard, car cette parole et ce qu’elle porte est sensible à tous. En se racontant, elle ne dit rien d’autre que la destinée, le lot de chacun, c’est-à-dire le commun et l’universel.

Au fond, on ne fait que se raconter, dans les chansons ; et cette répétition, cette litanique narration de soi, du passé, des deuils, des plaies, trouve son corollaire, dans une expression musicale singulière, par le biais de couches musicales successives, enregistrées en temps réel (sur scène). Superposées, elles créent une subtile et enivrante sensation d’arrachement au temps, à l’espace, à la pesanteur : « un beau voyage », en somme …

Sa technique de guitare si personnelle, aux doigts exclusivement, pour un toucher précis et rond, conjuguée à la sonorité moelleuse et chaude d’une guitare électro-acoustique à cordes nylon ajoute à cet envoûtement. Ce parcours atypique contribue à faire d’Ulys un musicien singulier, original, et puissamment mélodique.

Loïc Rabache - chanteur Aut/comp/int

Loïc Rabache - Auteur, compositeur et interprète

Au départ de l'envie de faire des chansons, il y'eut la variété française, Goldman (je sais que ça donne des boutons à d'aucuns mais c’est une réalité et quelle belle période de ma vie c’était …), Jonasz, Souchon, Fugain mais aussi Manset, les Escrocs, Sheller, Verbeke et puis Metheny, Spyro Gira, Grapelli, Uzeb, Satriani, Vai, Charly Byrd, le grand Stan et le merveilleux Chet ... bref...

La pratique de la guitare a commencé dès l’âge de 14 ans - les progrès ont mis du temps à se faire jour …d’ailleurs « quels progrès ? » diront les plus mesquins ;) A 17 ans chanteur de groupe de lycée (avec Ulys …), à 19, guitariste de groupe de bal (à cause d’Ulys) et en paralèlle, suivi de cours.

Et les concerts de jazz sont passés par là, en auditeur sur disque et en spectateur devant la scène, surtout chez les copains de Coutances. La découverte du théâtre m'a transformé – là c’est de la faute à mes activités professionnelles, la danse, les spectacles pour le jeune public, le croisement des genres artistiques et des artistes eux-mêmes ...

A 27 ans j’ai décidé de mettre trois titres sur un cd pour faire le point et poser les choses…j’ai bien fait : j’ai pris des cours de chant.

Alors les influences sont assez larges, très bigarrées ... pas vraiment de disciplines disciplinées mais plutôt disciple dissipé. Juste dire encore que j'écris les textes et les musiques. J'enregistre ça à la maison – quand cubase veut bien s’ouvrir.

Sinon j'ai adoré "La mort du roi Tsongor" de Laurent Gaudé... « les arpenteurs du monde » de Daniel Kehlmann – très sympa aussi, la confrérie des Eveillés de J Attali, ...

Côté scène, j'ai commencé à mettre un pied en public au Sous-Sol - 20 ème créé par Cathy Sabroux et Jackie Azencott – Merci à eux pour leur ouverture - notamment en présentant un duo formé avec Cécile Aziliz, comédienne.

En solo guitare-voix, j'ai donc joué au Sous Sol, mais aussi aux Musiques d'été au Lavoir et au théâtre le Moustier à Thorigny sur marne (77), au Kibélé, au Chat Noir, au Pestacle bar, au Théo-Théâtre en 2007 (du 10 au 15 septembre), au Béaba’r à Caen.

Le 3 avril c’est à nouveau çà Thorigny et le mercredi 28 mai au Kibélé pour la première à 4 de Là-bas dans ton Chant.

Cet accès à la scène a été rendu possible grâce à une rencontre avec Marion Geoffroy qui m'a permis d'aborder le plateau à peu près sereinement... Avant je regardais mes chaussures, maintenant j’arrive à voir mon manche de guitare. Merci à elle ;)

Sharon Evans - conteuse et chanteuse

Sharon Evans - conteuse et chanteuse

Sharon Evans est née à Philadelphie aux États-Unis. Après avoir séjourné successivement en Angleterre, Népal et en Inde, elle s’installe définitivement en France en 1983. Chanteuse, auteur/compositeur, musicienne professionnelle, elle a plus de 6 disques à son actif et des collaborations multiples.

Grâce à la musique, elle a pu voyager, rencontrer des gens, écouter des histoires et écrire. Passer de troubadour à conteuse est devenu tout naturel.

À partir de 2003, elle découvre les contes et s'investit passionnément dans la recherche des histoires, de leurs origines - les adapte tant par l'écriture que par la musique et le chant.

« Le public ainsi que l’équipe de la bibliothèque ont été très sensibles à la beauté et à la force de ses contes portés par une parole toute en finesse. Les modulations de ses chants qui entrent en résonance avec sa voix conteuse et ses percussions ouvrent les portes d’un univers émouvant »
Bibliothèque de Valenton (94)

Ils ont reçu les spectacles de Sharon Evans

Histoires Communes (Seine Saint Denis), Festival d’Hiver (Mandapa),Vassivière (23), Jardin Comédien (77), L’Astrolabe (Melun), Printemps des Contes et des Conteurs (Drancy), Festival Raconte la Vie (85),Festival Nous N’Irons Pas À Avignon (94), Médiathèque Pierre et Marie Curie(Nanterre), Festival du Mont-Dauphin (05), Festival Paroles de Partout (44),Un Été À Sédières (19), Nuits de Mon Moulin (85), Bibliothèque de Valenton (94), Au Fil du Conte (17), Les Trois Arts (75), Médiathèque Henri Michaux (93), Salle Jean Vilar (93), Festival des Tréteaux (75), Moulin À Café (75), Les Estivales de la Rivière (85), L’Arambar (75), Café Culturel (93), La Tribu (93), Les Sept Lézards (75), La Maison des Contes et des Histoires (75), Médiathèque Jules Vallès (93), Living B’Art (75) , Médiathèque Centrale (93)

http://www.sharonevans.com

Concert Ulys et Loïc

LOÏC RABACHE + ULYS Chansons Loïc Rabache nous a déjà plusieurs fois émoustillé les oreilles au Moustier. Il revient le temps d'un Moustier Jazz Chanson exceptionnel. Il a choisi de nous faire découvrir Ulys chanteur auteur compositeur guitariste de basse normandie. Les escales d'Ulys : Vous le savez bien, le courroux des Dieux, l’errance, tout ça, ça fait un long voyage. Et comme dans tous les longs voyages il y a des escales. Des endroits où l’on remet pied à terre, où l’on croise de nouveaux visages, qui permettent d’échanger des paroles nouvelles et de reprendre des forces, avant de repartir suivre les routes qui s’ouvrent devant soi, l’inconnu… L’escale est un havre, un moment suspendu dans cette course, un moment de grâce où le fil du temps se distend pour échapper à ce qui contraint. L’escale est un moment de partage où l’homme redevient ce qu’il ne cesse jamais vraiment d’être : un nécessiteux de l’autre, une envie de dire, d’écouter, de penser, librement, avidement dépendant du monde qui l’entoure. L’escale c’est la vie que l’on vit au rythme de sa propre respiration quand le tumulte cesse et que l’on respire ensemble, éprouvant un peu de chaleur, de calme. L’escale c’est simplement redevenir Humain. Deux guitares, deux voix, Loïc et Ulys font ici une escale musicale. Guitare/voix. Pour un voyage tout en nuances où les climats se dessinent en couches successives.
Revue de presse	Loïc Rabache : 20 MINUTES – daté du 10 septembre 2007 "Théo-Théâtre – du 10 au 15 septembre 2007 – Rencontre des Bonimenteurs "Cet auteur compositeur interprète délivre à la guitare un répertoire de chansons douces et poétiques. Entre jazz, bossa-nova et rock, sa vingtaine de ballades fait ressurgir l'amour des mots et de ses idoles, de Jonasz à Nougaro." Ulys : « Hello Ulys, (…)j' aimerais ajouter quelques mots pour définir ce que je viens d'entendre et ressentir à l'écoute de tes titres mais (…) cela est (…) écrit sur ta page: " Entre le silence et la nécessité de Dire, l’Art est Expression de Soi. Des choses à dire, des mots à sortir, un peu de soi à exposer. Guitare et voix. Sur des textes intimes et graves parfois, la musique se tisse le long des cordes en nylon, pour un voyage tout en nuances où les climats se dessinent en couches successives." Bravo l'artiste, le voyage à travers ton univers musical est très agréable (…). » JC Wecker "Un homme seul avec sa guitare (...) qui peut emmener très loin sur la route de la musique en passant par de nombreux chemins, tels que le jazz, la bossa, le rock etc..." L’Orne Combattante

Dominique Motte - conteur

 

Voici une liste de départ, qui s'allongera très vite, nous l'espérons tous ;))

Dominique Motte - Conteur et musicien

 

Dominique Motte aime à se définir comme conteur, musicien (guitares, berimbau, percussions), écrivain (deux livres déjà publiés : « Chercheurs d’Or » et « Le Rêve de l’Arbre ») et… passeur de rêves.
Lorsqu’il ne pratique pas tout cela, il est aussi directeur culturel, père (divorcé) de deux adolescents curieux qu’il a bercé lorsqu’ils étaient enfants d’histoires à dormir debout, et amoureux…

Son premier livre s’appelle « Chercheurs d’Or » et ce n’est pas un hasard. Il est comme beaucoup : il cherche. Une quête, de lui-même, du monde, des êtres, des arbres… Parfois il trouve, parfois il ne trouve pas.

Il aime l’idée que nous sommes tous habités par quelque chose de plus grand que ce que nous pensons être.

 

Alors, pour toutes ces raisons, il est conteur.

Parce qu’il aime l’idée que les contes sont porteurs d’une vérité profonde.Il aime l’idée que leur origine lointaine serait les voyages chamaniques.Il aime l’idée que chaque conte est un scénario psychique qui nous connecte et nous libère sur, et de, quelque chose (Ah Jung ! Quelle merveille !)

Les contes sont plus vieux que nous.

Les empires s’écroulent ; les contes demeurent.
Une part des contes fonctionne comme dénominateur commun de l’humanité ; avec des variantes certes, mais un fond qui apparaît immuable.
Les contes nous enseignent. Ils nous parlent d’au-delà de nous-mêmes.

Nous vivons une époque en partie aveugle, dans laquelle, en ce que nous appelons « culture », cohabitent l’exaltation d’un possible merveilleux et le pire du démagogique dans lequel l’argent et les « distractionistes » raflent la mise.
Dans cette hypothèse, le conte est là pour, modestement et à sa mesure, nous rappeler à nous-mêmes et nous aider à grandir.

Dominique Motte a donc tracé son sillon. Un sillon qu’il espère profond et fécond.

Il semblerait qu’après des années de voyage en solitaire (9 spectacles en tout et pour tout), soit venu le temps des projets collectifs : avec le conteur Toumani Kouyaté, avec le Septet Klezmer (hommage de « goys » à la culture yddish), avec la conteuse musicienne Sharon Evans (création d’un spectacle en cours).

Il y a un temps pour tout.
Un temps aussi pour réunir ses deux activités de directeur culturel (près de 20 ans de métier) et de conteur et donc, la volonté de construire, développer, partager, des projets autour du conte sur des territoires donnés, en espérant faire travailler tous ces conteurs qu’il admire L’envie aussi de développer son activité de formateur.

L’association « Là-bas dans ton chant » est appelé à devenir le creuset de tout cela : un conteur inscrit dans son monde et parlant grâce aux contes d’au-delà des siècles… Une histoire d’amitié et d’affinités ; deux ingrédients indispensables à la réalisation de grandes et belles choses.